样板戏和部分革命现代戏出现在“文革”这个特殊阶段旗开网，这段时间对文艺界来说确实是一把双刃剑旗开网旗开网，既有褒也有贬。对艺术界而言，形成了一场深刻的变革：既包括唱腔、动作等表演方式的细微改动，也涵盖题材层面的整体变化。
过去文艺作品的题材多以才子佳人、帝王将相为主，后来一些电影讲的是富家子弟的情感纠葛；然而歌颂工农兵、歌颂英雄的剧目却逐渐增加困难。自五十年代后期开始，京剧等传统艺术形式逐步进行改良，题材以歌颂工农兵、歌颂英雄为主，到了1964年，传统戏逐步退出了舞台。进入文革时期，文艺舞台几乎只剩下歌颂工农兵、歌颂英雄的题材，虽然主题相对单一，但各类剧目并不单调，京剧、话剧、电影、豫剧、河北梆子等多种艺术形式都创作出新的作品。 正因为这样的单一主流，文革中以及文革结束后，人们对这些剧目及主创人员的评价往往带着强烈的情绪色彩，这也是可以理解的。 例如，巴金先生并不赞成这些剧目，也不认同所谓的“三突出”原则，但他强调这只是个人意见。 高牧坤、袁世海、杨春霞等人则肯定“旗手”确实是懂戏的人，同时于会泳被视为大才，是样板戏与革命现代戏创排史上具有里程碑意义的人物。这些看法在当时看来并不过分。 不过有一位的评价却颇具争议，那就是郭沫若。郭沫若是中国现代作家、历史学家、考古学家；他在文革前后对样板戏、革命现代戏以及“旗手”的评价出现了天壤之别，从最初的力挺转而后来的贬低。这一转变引发了不少人的不满，也让人质疑他的文学品格与立场。 发布于：天津市股票配资平台提示：文章来自网络，不代表本站观点。
